martes, 13 de junio de 2017

Bueno y ahora...

Bueno, y ahora llegó el momento de la despedida, simplemente quería comentaros que cosas son las que más me han llamado la atención, las que más me han gustado, las que más me han costado... Bueno, un poco de todo por encima.
Desde mi punto de vista, lo que más me ha costado ha sido hacer comentarios de poemas, ya que yo no soy muy buena redactando como podéis ver. Entonces siempre lo he intentado hacer lo mejor posible.
Lo que más me ha gustado de todo el año fue cuando fuimos a ver la obra de Casa de Muñecas, me gustó muchísimo y me gustaría poder ir a volver a verla. Me pareció una actividad interesante y bastante entretenida.
Y bueno pues yo creo que ya todo lo demás a sido como un poco más normal debido a que ni me han costado ni me parecían aburridas ni nada por el estilo.
Espero que os haya gustado este blog y espero volver a escribiros pronto.

El guardián entre el centeno

Hoy me gusta
ría hablar sobre una obra en especial, y es la que me he leído en el tercer trimestre para la clase de Literatura Universal. Esta obra es El Guardián entre el Centeno.

El Guardián entre el centeno es una novela de J. D. Salinger. Al publicarse en 1951 en los Estados Unidos, la novela provocó numerosas controversias por su lenguaje provocador y por retratar sin tapujos la sexualidad y la ansiedad adolescentes. Es considerado por numerosos expertos como uno de los libros más importantes del siglo XX.
Esta obra cuando le lees te va contando por todo lo que está pasando el personaje que es Holden. A mi se me hizo muy entretenido el libro y me gustó bastante, por lo que se lo recomiendo a todo el mundo. Hay muchas veces en las que te llega a costar ponerte en la situación de Holden o a captar realmente sus pensamientos y emociones.
Pero me ha gustado mucho y me lo volvería a leer otra vez más.

Aquí os dejo un tráiler de esta obra que no debéis perderos, ¡os va a encantar!
https://www.bing.com/videos/search?q=el-guardian-entre-el-centeno+youtube+trailer&view=detail&mid=A0A0962E24273E3D8338A0A0962E24273E3D8338&FORM=VIRE

Transformación del poema

Hoy me gustaría dejaros aquí una transformación de un poema que hice hace unos días en clase. Este ejercicio se llama S+7. Ahora os voy a dejar el poema original y su cambio.

El poema es de Emily Dickinson;

Había muerto yo por la Belleza;
me cercaban silencio y soledad,
cuando dejaron cerca de mi huesa
a alguno que murió por la Verdad.
En el suave coloquio que entablamos,
vecinos en la lúgubre heredad,
me dijo y comprendí: somos hermanos
una son la Belleza y la Verdad.
Y así, bajo la noche, tras la piedra,
dialogó nuestra diáfana hermandad
hasta que el rostro nos cubrió la yedra
y los nombres borró la eternidad.

Ahora con el cambio quedaría así;

Había muerto yo por la Bemol;
me cercaban silíceo y soler,
cuando dejaron cerca de mi hueva
a alguno que murió por la Verdeceledón.
En el suave colorete que entablamos,
vedija en la lúgubre herejote,
me dijo y comprendí: somos hermosos
una son la Bemol y la Verdeceledón.
Y así, bajo la nogada, tras la pieza,
dialogó nuestra diagnóstica hermandad
hasta que el rotamente nos cubrió la yente
y los nominadores borró la ética.


lunes, 12 de junio de 2017

10 libros para leer

Algunos libros que me gustaría leerme en el futuro serían estos:

1. La ratonera
2. Los viajes de Gulliver
3. La muerte de un viajante
4. La campana de cristal
5. Ana Karenina
6. Frankenstein
7. Cándido
8. El príncipe
9. Por quien doblan las campanas
10. Romeo y Julieta

Sylvia Plath

Bueno ahora me gustaría hablar sobre un poema en especial, sobre Palabras de Sylvia Plath.

Sylvia Plath (Boston, 27 de octubre de 1932 - Londres, 11 de febrero de 1963) fue una escritora estadounidense especialmente conocida como poetisa. También fue autora de obras en prosa, la novela semiautobiográfica La campana de cristal (bajo el seudónimo de ctoria Lucas»), relatos y ensayos.
En este poema podemos ver una referencia auditiva en la primera estrofa y en la segunda estrofa podemos ver una referencia visual. Habla todo el rato de la muerte, eso se puede apreciar cuando dice "cráneo blanco", se refiere a la calavera (muerte).
Cuando dice que va sin jinete, se refiere a que tiene la sensación de estar perdido y al ruido de los cascos se refiere al sonido.

Kahlil Gibran

Bueno, hoy me gustaría comentar un poema que vimos hace unos días en clase, y es de Kahlil Gibran.
Kahlil Gibran fue un poeta, pintor, novelista y ensayista libanés nacido en Bisharri, (Bsharri, Becharre) Líbano, el 6 de enero de 1883 y fallecido el 10 de abril de 1931. Gibran Kahlil también es conocido como el poeta del exilio. Su muerte se determinó que fue por cirrosis en el hígado y tuberculosis.
En el poema lo que trata es sobre la necesidad de evitar sobreproteger a nuestros hijos para que puedan ser ellos mismos, para que sepan desenvolverse en la vida y, en definitiva, para que sean felices. Nos parece un acierto entender que los hijos no nos pertenecen, no son nuestras extensiones y no deben satisfacer necesidades de los padres y madres, sino encontrar su propio camino.  Y nuestra misión es acompañarlos, respetarlos y prepararlos para este camino.
En el poema podemos apreciar ciertos paralelismos como puedes darles tu amor, pero no tus pensamientos. También ciertos rasgos semánticos como viven en la casa del mañana.

Casa de Muñecas


Bueno a mí me gustaría hablar un poco sobre la obra que vimos en la asignatura de Literatura Universal, que era Casa de Muñecas.
Me gustó mucho la interpretación de los personajes y de hecho me llamó mucho la atención el poder ponerse en la piel de los personajes cuando es tan difícil.
Me gustó tanto que junto a una compañera decidimos entre las opciones que nos dio la profesora el elegir esta obra para hacer ya que fue la que más nos llamó la atención y ya que habíamos visto a los actores actuar y podíamos imitar ciertos gestos. Pero también tengo que decir que me cuesta meterme en el personaje para centrarme en la obra y de la manera que tengo que actuar.

domingo, 11 de junio de 2017

LIBROS POR LEER

Ya vamos acabando el curso y, haciendo memoria, me percato de la cantidad de fragmentos de obras que hemos leído y de lo mucho que hemos aprendido gracias a nuestra profe Luisa. Aún así, sigue habiendo unos cuantos libros que me gustaría leer en un futuro próximo:
1.- "Cien años de soledad"- Gabriel García Márquez
2.- "La ladrona de libros"- Markus Suzac
3.- "1984"- George Orwell
4.- "Como agua para chocolate"- Laura Esquivel
5.- "El principito"- Antoine de Saint-Exupéry
6.- "Matar a un ruiseñor"- Harper Lee
7.- "El extraño caso de Dr Jeckyll y Mr Hyde"- Robert Louis Stevenson
8.- "Crimen y castigo"- Fiódor Dostoievski
9.-"El silencio de los corderos"- Thomas Carris
10.-"Lolita"- Vlamidir Nabokov
Por supuesto, tenéis todos los resúmenes y demás información pinchando en cada uno de los títulos de estas grandes obras.


UN TRANVÍA LLAMADO DESEO

El viernes pasado, por primera vez intenté dramatizar un fragmento de esta obra de Tennessee Williams.
Resultado de imagen de un tranvia llamado deseo obraConsiderada una de las obras más importantes de la literatura estadounidense, Un tranvía llamado Deseo (1947) cuenta la historia de Blanche DuBois, una dama sureña con delirios de grandeza, refugiada en un mundo inventado, presumida, altanera y desequilibrada, y Stanley Kowalski, su rudo cuñado, miembro de la clase inmigrante proletaria, que en esos tiempos incrementaba su influencia y determinación en la sociedad estadounidense.
Mi papel aquí era el de Blanche, y mi compañera Alexandra hizo de Kowalski, con esa dificultad añadida de cambio de sexo, pero que supo defender divinamente bien. 

lunes, 5 de junio de 2017

KAHLIL GIBRAN

Hace algunos días en literatura universal leímos uno de los poemas de este escritor líbano. Este en cuestión trataba sobre la relación entre las distintas generaciones. Se dirigía hacia los progenitores de esos hijos, que “no son sus descendientes”, sino “hijos de la vida”. De esta manera, pretende concienciar a aquellos llamados “padres-helicóptero”, a que no sobreprotejan tanto a sus hijos, pues ellos tienen que vivir su propia vida, al igual que los padres lo hicieron. Es por esto que, tras haber dado multitud de consejos a estos padres, como “darles tu amor, pero no tus pensamientos”, concluye con los siguientes versos: “Deja que la inclinación en tu mano de arquero sea para la felicidad”.
Personalmente, opino igual que Gibran. Los padres sí que son una muy buena ayuda para que nosotros salgamos adelante, pero incluso en ese camino, deben dejar que solventemos los problemas que se nos arriben por nosotros mismos, o si no nunca tendremos esa autonomía, y dependeremos siempre de alguna fuerza superior a nosotros para que nos guíe.

Además, el intento de nuestros padres porque nos parezcamos a ellos resulta un tanto ridículo, porque la vida avanza y se desarrolla. Y el que nos inculquen sus pensamientos sólo hará que sigamos sin avanzar en nuestro camino para alcanzar nuestro objetivo en la vidaImagen relacionada

CASA DE MUÑECAS


Hace algunas semanas fuimos al teatro a ver “Casa de muñecas”. Y, como suelo hacer con estas cosas, me gustaría compartirlo con vosotros.
Para empezar, os dejaré una cita de su autor, Ibsen, que refleja muy bien la sociedad de su época:
“Existen dos códigos de moral, dos conciencias diferentes, una del hombre y otra de la mujer. Y a la mujer se la juzga según el código de los hombres. [...] Una mujer no puede ser auténticamente ella en la sociedad actual, una sociedad exclusivamente masculina, con leyes exclusivamente masculinas, con jueces y fiscales que la juzgan desde el punto de vista masculino.” Ibsen.
Bueno, pues es a raíz de ahí que se desarrollará toda la historia, protagonizada por un matrimonio perteneciente a la clase alta. Él es banquero, y ella una simple ama de casa. Toda la acción transcurre en su propia casa, en la que ella tiene una serie de asuntos que su marido no conoce, y que para nada son perjudiciales para él, pero que no se atreve a contárselos. ¿Logrará nuestra protagonista romper esa barrera que la impide expresarse con total libertad?
Resultado de imagen de ibsen casa de muñecasEn cuanto a lo que allí vimos, me gustaría resaltar el excelente trabajo que realizaron los actores, ya que se mantuvieron igual de profesionales a lo largo de toda la obra, la cual era bastante extensa. En relación a la puesta de escena, señalar que era bastante sencilla, pero era lo que la obra requería y que, aun así, me pareció bastante interesante cómo jugaban con el espacio. Por ejemplo, me llamó la atención como, sin necesidad de puertas o muros, hicieron cuatro paredes en las que se desarrollaba toda la acción. El pasillo central, un hueco que quedaba detrás del escenario que simulaba el pasillo central de la casa, estuvo muy bien hecho y usado, a mi parecer.
Por último, agradecer a los actores toda su dedicación a la hora de responder todas nuestras dudas en cuanto a su trabajo. Por mi parte, solamente deciros que vuestro trabajo me pareció impecable y animaros a seguir así, porque seguramente llegaréis muy lejos.



sábado, 3 de junio de 2017

Selección de cuentos

Buenas tardes!
Hoy me gustaría comunicaros cuales son los cuentos que más me han gustado de mis compañeros.
En primer lugar el que más me gustó fue el de Usua por la forma en la que estaba escrito y por su contenido.
En segundo lugar me gustó mucho el de Alicia Sierra, por el contenido de la obra.
Y en tercer lugar me gustó mucho el de Paula Delgado por el contenido, a pesar de que o tenga una gran extensión es muy interesante.

El vanguardismo

El vanguardismo se refiere a las personas o a las obras que son experimentales o innovadoras, en particular en lo que respecta al arte, la cultura, la política, filosofía y la literatura.
Representa un empuje de los límites de lo que se acepta como la norma, sobre todo en el ámbito cultural. La noción de la existencia del vanguardismo es considerado por algunos como una característica del modernismo, a diferencia de la posmodernidad. Muchos artistas se han alineado con el movimiento, trazando una historia a partir del dadaísmo.
El término también se refiere a la promoción de reformas sociales radicales.
Estos movimientos artísticos renovadores, en general dogmáticos, se produjeron en Europa en las primeras décadas del siglo XX; desde donde se extendieron al resto de los continentes, principalmente hacia América, en donde se enfrentaron al modernismo.
La característica primordial del vanguardismo es la libertad de expresión, que se manifiesta alterando la estructura de las obras, abordando temas tabú y desordenando los parámetros creativos. En poesía se rompe con la métrica y cobran protagonismo aspectos antes irrelevantes, como la tipografía.

La Metamorfosis

Hoy me gustaría hablar sobre un fragmento de Kafka, La Metamorfosis.

La metamorfosis es una obra de Franz Kafka.
Fue publicado en 1915 y narra la historia de Gregorio Samsa, un comerciante de telas que vive con su familia a la que él mantiene con su sueldo, pero un día amanece convertido en un enorme insecto.
Una mañana, después de un sueño intranquilo, Gregorio Samsa trata de levantarse para irse a trabajar, pero se da cuenta que durante la noche se ha transformado en un insecto, al darse cuenta de lo tarde que es, intenta levantarse, pero al estar acostado sobre su espalda, no logra levantarse de la cama.
Su familia acaban preguntar sobre su estado.
Al final terminan por pasar de él y se centran en su hija, en cómo casarla. Terminan por ignorarle y olvidar que existe su hijo.

Franz Kafka

La metamorfosis es un relato de Franz Kafka publicado en 1915 que narra la historia de Gregorio Samsa, un comerciante de telas que vive con su familia a la que él mantiene con su sueldo, quien un día amanece convertido en un enorme
insecto.
Fue incluida en la serie Great Books of the 20th Century, publicada por Penguin Books.
Ahora me gustaría centrarme más en el autor porque en otra entrada hablaré sobre la obra más detalladamente.
Fue un escritor de origen judío nacido en Bohemia (1883-1924). Su obra está considerada una de las más influyentes de la literatura universal y está llena de temas y arquetipos sobre la alienación, la brutalidad física y psicológica, los conflictos entre padres e hijos, personajes en aventuras terroríficas, laberintos de burocracia y transformaciones místicas.
Fue autor de las novelas El proceso, El castillo y El desaparecido, la novela corta La metamorfosis y un gran número de relatos cortos. Además, dejó una abundante correspondencia y escritos autobiográficos. Su peculiar estilo literario ha sido comúnmente asociado con la filosofía artística del existencialismo —al que influenció— y el expresionismo. Estudiosos de Kafka discuten sobre cómo interpretar al autor, algunos hablan de la posible influencia de alguna ideología política antiburocrática, de una religiosidad mística o de una reivindicación de su minoría etnocultural, mientras otros se fijan en el contenido psicológico de sus obras. Sus relaciones personales también tuvieron gran impacto en su escritura, particularmente su padre (Carta al padre), su prometida Felice Bauer (Cartas a Felice) y su hermana (Cartas a Ottla).-

Yukio Mishima

Bueno, hoy me gustaría hablar sobre un autor bastante importante del siglo XX.
Él es Yukio Mishima.
Yukio Mishima nació el 14 de Enero en 1925 en Tokio y falleció el 25 de Noviembre de 1970.
Fue autor, poeta, dramaturgo, actor y director de cine japonés. Fue considerado uno de los autores japoneses más importantes del siglo XX.

entre todas sus obras destacan:
-Confesiones de una máscara
-El templo del pabellón de oro
En todas sus obras habla mucho sobre la sexualidad, la muerte y el camino político.
Se le recuerda por su suicidio ritual conocido por "El incidente Mishima".